کمال گرایی در یادگیری موسیقی یک امر رایج است و بسیاری از هنرجویان مبتدی و حرفهای، به آن دچار میشوند؛ اما سوال اینجا است آیا این حالت به پیشرفت ما کمک میکند یا مانند یک مانع جلوی پیشرفت ما را میگیرد؟ در این مطلب از وبلاگ آموزشگاه موسیقی الهام با ما همراه باشید تا به این سوال پاسخ دهیم.
کمال گرایی مثبت در یادگیری موسیقی
کمال گرایی مثبت در موسیقی، میتواند به پیشرفت ما کمک کند. منظور از کمال گرایی مثبت، میزان متعادلی از تمایل به پیشرفت است که به ما انگیزه میدهد تا بیشتر و سختتر تلاش کنیم. این نوع کمال گرایی میتواند به شما کمک کند تا به جزئیات ریز در تکنیک، ریتم و اجرا حساس باشید و هر روز روی بهبود نقاط ضعفتان کار کنید. تقریبا اغلب نوازندگان موفق جهان مقدار متعادلی از کمال گرایی را هنگام اجرا و تمرین نشان میدهند که باعث میشود به ظریفترین نکات یک قطعه، حساس باشند. درواقع این رویکرد به نوعی حساسیت هنری نوازنده را افزایش میدهد؛ اما این فقط روی خوش کمال گرایی است. اگر این حالت روانی به هر دلیلی بیش از حد افزایش یابد، مشکلات فراوانی برای نوازنده ایجاد میکند که در ادامه به آنها اشاره میکنیم.
کمال گرایی منفی در یادگیری موسیقی
کمال گرایی منفی به معنایی میلی وسواسگونه برای بینقص بودن است که مانع پیشروی شما در یادیگری موسیقی میشود. نوازندگانی که این مشکل را دارند، ممکن است حتی نتوانند یک قطعه را به انتها برسانند؛ زیرا مدام درگیر بهبود چند میزان اول هستند و بهنوعی در یک چرخه تکراری اسیر میشوند.
کمال گرایی در یادگیری موسیقی زمانی مشکلساز میشود که شما دیگر رابطه مثبت خود با موسیقی را از دست میدهید و از آن لذت نمیبرید. در این حالت بهنظر میرسد موسیقی صرفا یک تکلیف است و به جای احساسات خوشایند، احساس اضطراب، ترس و ناکافی بودن در شما ایجاد میکند. این نوازندگان در تلاش برای رسیدن به استانداردهای غیر ممکن هستند، از هر اجرایی در مقابل تماشاگران خودداری میکنند، بهمرور دچار فرسودگی میشوند و حتی ممکن است سازی که قبلا به آن علاقه زیادی داشتند را ناگهان کنار بگذارند!
تعادل؛ بهترین حالت برای یادگیری موسیقی
اگر میخواهید بدانید کمال گرایی در موسیقی خوب است یا بد، فقط یک جواب برای سوال شما وجود دارد؛ تعادل. برای رسیدن به تعادل لازم است چند نکته را در نظر بگیرید. اول؛ اشتباهات را بهعنوان بخشی از فرآیند یادگیری موسیقی در هر سطحی که هستید، بپذیرید. دوم؛ برای رسیدن به اهدافتان تلاش کنید اما در حین تلاش، از فرآیند و مسیر یادگیری هم لذت ببرید. سوم؛ واقعبین باشید و بدانید که یادگیری هر ساز یا هر مهارت موسیقیایی، زمانبر است. چهارم؛ همانطور که به ایرادات خود توجه میکنید، به پیشرفتهای خودتان هم توجه کنید. گاهی ویدئوهای تمریناتتان در طول زمان را مقایسه کنید تا متوجه روند پیشرفتتان بشوید و حتی یک قدم کوچک رو به جلو را تحسین کنید. پنجم؛ استراحت کنید و خودتان را با تمرینات مداوم و پرفشار فرسوده نکنید. گاهی به خودتان اجازه دهید فقط از موسیقی لذت ببرید؛ بدون تلاش برای بینقص بودن!
