آشنایی با مفهوم پاساژ در موسیقی
پاساژ طرحی موسیقایی است، که میتواند از لحاظ استقلال کامل باشد یا نباشد و در لغت نامه به معنی گذر یا گذر گاه می باشد.در ادامه این بخش از وبلاگ آموزشگاه موسیقی الهام با مفهوم پاساژ در موسیقی بیشتر آشنا شوید. مفهوم پاساژ در موسیقی پاساژ در آموزش موسیقی ( بدون در نظر گرفتن مفهوم ) به معنی آن قسمت از قطعه موسیقی می باشد که نقش آن در یک قطعه موسیقی ، پیوند دو بخش مهم یک قطعه به یکدیگر می باشد. این لغت بعضی اوقات به لحظه هایی از یک قطعه موسیقی گفته خواهد شد که اغلب ناظر بر مهارت اجرایی نوازنده موسیقی باشد، تا فکر موسیقیایی یا خلاقیت آن. به طور مثال می شود اجرای یک گام موسیقی یا آرپژ را در یک اثر موسیقی پاساژ بگوییم پاساژ در واقع وصل دو قسمت مهم یک قطعه ی موسیقی با حرکت درجه به درجه(متصل) میباشد. معنی دیگر کلمه پاساژ در دانش هارمونی مفهوم و درک می باشد. در این مفهوم نت پاساژ حرکت پرشی را به حرکت درجه به درجه تبدیل می کند. گاهی پاساژها جنبه ویرتئوزیته به خود میگیرد که نوازنده برای نشان دادن مهارت، استفاده مینماید. در موسیقی ردیف گذرها یا پاساژها معمولاً برای ارتباط بین
علینقی وزیری، پدر موسیقی جدید ایران پس از انقلاب مشروطه
استاد علینقی وزیری در ۹ مهر ۱۲۶۵ دیده به جهان گشود. علینقی وزیری معروف به کلنل وزیری، از موسیقیدانان برجسته تاریخ موسیقی و از پیشگامان آهنگسازی برای اجرای ارکستری موسیقی ایرانی بود.در ادامه این مطلب از وبلاگ آموزشگاه موسیقی الهام با استاد علینقی وزیری بیشتر اشنا شوید. بیوگرافی علینقی وزیری وزیری در تهران به دنیا آمد و به واسطهٔ پدرش در نوجوانی وارد ارتش شد و از همین طریق با موسیقی نظامی آشنا شد. اگر چه در باقی عمرش مدتها در مناصب مختلف نظامی کار کرد و حتی به درجهٔ کلنلی هم رسید، اما علاقهٔ او به موسیقی نهایتاً بر علاقهاش به امور نظامی چیره شد و بیشتر عمرش را صرف موسیقی کرد. او که از دانشآموختگان مدرسه سن لوئی در تهران بود. مبدع روشی برای نت نویسی وی به جهت تأثیرات عمدهای که بر موسیقی سنتی ایران گذاشت، از جمله ایجاد روشی برای نت نویسی وشیوهٔ تدوین ردیف شهرت دارد در دنیای موسیقی ایرانی بسیار از وزیری علینقی گفته شده است. او در پندارهای تاریخی متفاوتی قهرمان و ضد قهرمان بوده است؛ به گمان برخی نوآور و رهاییبخش و به گمان برخی دیگر تحریفکننده و گمراه؛ و به هر حال، نقشی تعیینکننده و منحصربهفرد در جریانهای موسیقایی سدهٔ حاضر
مصاحبه آموزشگاه الهام با سینا صالحی، مدرس ویولن
سینا صالحی بنادکی یکی از مدرسین جوان آموزشگاه موسیقی الهام است که در زمینه تدریس ویولن فعالیت دارد.در ادامه این بخش از وبلاگ آموزشگاه موسیقی الهام می توانید مصاحبه اختصاصی آموزشگاه الهام با سینا صالحی ، مدرس این مجموعه را بخوانید. مصاحبه آموزشگاه الهام با سینا صالحی، مدرس ویولن لطفا یک معرفی مختصر از خودتون برای ما داشته باشید. سینا صالحی هستم. متولد سال ۷۹ از شهر یزد. ساکن تهران. از سال ۸۷ شروع کردم به نوازندگی ویولن و تو این مدت با ارکستر ها و گروه های مختلفی از جمله ارکستر آیسو و فیلارمونیک تهران و بابک جهانبخش همکاری کردم. با رتبه ۱۳ کنکور در سال ۹۷ وارد دانشگاه شدم و دانشجوی کارشناسی نوازندگی موسیقی جهانی دانشگاه تهران هستم. همچنین خواننده اپرای تهران هستم و درحال حاضر در دوآموزشگاه در تهران تدریس ویولن و تئوری موسیقی میکنم. چرا ساز ویولن رو به عنوان ساز اصلی خودتون انتخاب کردید؟ ویولن انتخاب من نبود؛ در حقیقت به اصرار خانواده و خصوصا پدرم ویولن زدم اما الان از این انتخاب بسیار خوشحالم و ممنون شونم. این تاییدی هست بر این واقعیت که بچه ها در اول راه با توجه به عدم شناختشون از ساز ها شاید نتونن انتخاب درستی داشته باشن
آهنگ های ساده برای نواختن گیتار
برای افرادی که به تازگی به دنیای موسیقی قدم گذاشته اند نواختن یک اهنگ بسیار هیجان انگیز است.اگر شما هم در اول راه هستید اما می خواهید نواختن آهنگ را شروع نمایید بهتر است با نمونه های ساده شروع کنید.در ادامه این مطلب از وبلاگ آموزشگاه موسیقی الهام، با آهنگ های ساده برای نواختن گیتار آشنا شوید. آهنگ های ساده برای نواختن گیتار هدیه از سیاوش قمیشی اولین آهنگ ساده، ترانه زیبای هدیه است که برای بسیاری از افراد آهنگ خاطره انگیز و دوست داشتنی است. ریتم دست راست آن یکی از انواع ریتم ۶/۸ سنگین به حساب می آید. ورژن آسان آهنگ تولدت مبارک آهنگ ساده دوم که به شما معرفی می کنیم ترانه تولدت مبارک است. این آهنگ به یادماندنی توسط جناب انوشیروان روحانی و در گام دو ماژور ساخته شده است. آهنگ گل گلدون من این اهنگ نیز هم خاطره انگیز و هم زیبا است که عموما با شروع نواختن ، دیگران همخوانی با شما رو شروع خواهند کرد. آهنگ شب طولانی از علی مولایی این آهنگ در چند سال اخیر بسیار شناخته شده است و در شب خاطره انگیز یلدا به گوش می رسد.شما هم می توانید این آهنگ را به راحتی و پس از
آشنایی با استاد احمد عبادی، مبدع روش کوک نوین برای سهتار
احمد عبادی از استادان موسیقی ایرانی و نوازندهٔ برجستهٔ سهتار می باشد.درادامه این مطلب از وبلاگ آموزشگاه موسیقی الهام، با این هنرمند نامدار ایرانی بیشتر آشنا شوید. بیوگرافی استاد احمد عبادی احمد عبادی در سال ۱۲۸۵ و در تهران متولد گردید. احمد عبادی از استادان موسیقی ایرانی و نوازندهٔ برجستهٔ سهتارو فرزند میرزا عبدالله فراهانی و نوه علیاکبر فراهانی بود. وی دایی هوشنگ سیحون معمار برجسته ایرانی است. وی همچنین مبدع روش کوک نوینی برای سهتار است و سبک نوازندگی وی از نظر برخی کارشناسان متفاوت و ویژه است. او با خوانندههایی مانند غلامحسین بنان همکاری داشتهاست. همچنین محمدرضا شجریان از وی به عنوان بزرگترین استادش در موسیقی ایرانی یاد میکند . احمد عبادی آخرین یادگار و آخرین بازمانده هنری خاندانی است که گنجینه پربهای ردیف موسیقی سنتی ایران را به دست آیندگان سپردند؛ گنجینه ای که می توان از آن به عنوان اسطوره موسیقی ایران یاد کرد. عبادی مدتها در وزارت پیشه و هنر به تدریس و تحقیق در موسیقی ایرانی و سه تار پرداخت و در جهت معرفی موسیقی ملی ایران کنسرتهای متعددی در داخل و خارج از کشور داشت که مورد استقبال هنردوستان واقع شدهاست. ابداع کوکهای مختلف در سه تار از کارهایی که او در نوازندگی
شباهت ها و تفاوت های ساز قانون و سنتور
شاید شباهت سنتور و قانون برای شما هم جالب باشد و زمانی که به این دو ساز نگاه می کنید به شباهت های آن ها پی ببرید.در ادامه این بخش از وبلاگ آموزشگاه موسیقی الهام قصد داریم تا این دو ساز را به لحاظ ساختاری با هم مقایسه نموده و شباهت ها و تفاوت های ساز قانون و سنتور را بررسی کنیم.تا انتهای این مطلب با ما همراه باشید. شباهت ها و تفاوت های ساز قانون و سنتور سنتور و قانون، هردو از سازهای کهن به شمار می روند. در کشور ما نواختن سنتور در طی سالیان دراز همواره رواج داشته اشت. ساز قانون مدت ها در ایران مهجور مانده بود اما در شصت سال اخیر، مجددا به حوزه موسیقی سنتی ایرانی بازگشته است. این دو ساز، ساختار نسبتا مشابهی دارند و اجزای مشترکی در هردو دیده می شود. در ادامه با این اجزای مشترک سنتور و قانون و تفاوت های میان آن ها آشنا می شویم. جعبه صدا جعبه صدای ساز سنتور از دو صفحه به شکل ذوزنقه متساوی الاضلاع ساخته شده اما جعبه صوتی ساز قانون شامل دو صفحه به شکل ذوزنقه قائم الزاویه است. محل گره ها در بدنه سمت چپ سنتور، ۷۲ مفتول فلزی قرار گرفته
آشنایی با بانو سیمین آقارضی
سیمین آقارضی درمنی موسیقی دان و نوازنده شاخص ساز قانون می باشد.در ادامه این بخش از وبلاگ آموزشگاه موسیقی الهام با این بانوی هنرمند بیشتر آشنا شوید. بیوگرافی سیمین آقارضی سیمین آقارضی در آذر ماه سال ١٣١٧ خورشیدی و در تهران چشم به جهان گشود. وی پس از پایان تحصیلات ابتدایی وارد هنرستان موسیقی شد وبا ورود به هنرستان موسیقی، نخستین گامهای آموختن را برداشت. اشتیاق وافر او به موسیقی سبب شد از همان کودکی پس از سپری کردن دوره ابتدائی به هنرستان موسیقی ملی راه یابد او در ادامه، در مخضر اساتید بزرگ موسیقی ایران به آموختن موسیقی پراخت. نام برخی از اساتید او: با بهره گیری از آموزش های هنرمند فقید محمود ذوالفنون،ردیف های ویولن را به طور کامل نزد استاد زنده یاد ابوالحسن خان صبا آموخت.او تنها بانوی به کمال رسیده مکتب این بزرگمرد است. پیانو را نزد استاد جواد معروفی، قانون را نزد استاد مهدی مفتاح، آواز را از استاد غلامحسین بنان و تنبک را نزد استاد حسین تهرانی فراگرفت. علاوه بر سازهای نامبرده وی با نواختن رباب،بربط،قیچک و کمانچه نیز آشنایی کامل دارد. با بسیاری از نام آوران برجسته موسیقی این سرزمین کهن همچون پرویز یاحقی،علی تجویدی، حبیب الله بدیعی ،همایون خرم،حسین تهرانی،یوسف یوسف زاده،سیروس
ناشر نخستین آلبوم راک اند رول انگلیسی ایران که بود؟
فرهاد مهراد معروف به فرهاد یکی از نام های ماندگار در موسیقی ایران می باشد که در زمنیه هایی چون خوانندگی ؛ آهنگسازی و نوازندگی پاپ راک اند رول فعالیت داشت. در ادامه این مطلب از وبلاگ آموزشگاه موسیقی الهام با فرهاد مهراد بیشتر آشنا شوید. بیوگرافی فرهاد فرهاد مهراد در ۲۹ دیماه سال ۱۳۲۲ در تهران متولد شد. پدرش رضا مهراد، کاردار ایران در کشورهای عربی بود. فرهاد تا ۸ سالگی که به همراه خانواده به تهران بازگشت در عراق زندگی میکرد. برادر بزرگ فرهاد ویولن مینواخت. یکی از دوستان برادرش متوجه علاقهٔ فرهاد به موسیقی میشود و از خانواده فرهاد میخواهد که سازی برای او تهیه کنند. فرهاد از همان سنین کودکی متفاوت از همسالان خود بود. پس از اثبات این علاقه، خانوادهای برای او یک ویلنسل تهیه کردند، ولی عمر تمرینات ویولنسل از ۳ جلسه فراتر نرفت و پس از آن خانواده ساز او را میشکنند. همکاری با گروه ارمنی بعد از ترک تحصیل در کلاس یازدهم با یک گروه نوازندهٔ ارمنی آشنا میشود و با استفاده از سازهای آنان به صورت تجربی نواختن را میآموزد و مدتی بعد به عنوان نوازندهٔ گیتاردرهمان گروه شروع به فعالیت میکند. فرهاد دو سال نیزبه انگلستان رفت ودرآنجا با موسیقی پاپ
تفاوت ملودی ساز و آهنگساز چیست؟
در مطالب پیشین در مورد ملودی صحبت کردیم، به وطر خلاصه و ساده ملود آن صدایی است که از یک ترانه با دهان خود می زنید.اما ملودی سازی با آهنگسازی تفاوت دارد، برای انکه با تفاوات اصلی ملودی ساز و آهنگساز آشنا شوید ادامه این مطلب از وبلاگ اموزشگاه موسیقی الهام را بخوانید. تعریف اصلی و تفاوت ملودی ساز و آهنگساز برای جواب این سوالات اولا باید ببینیم در دنیا چه استانداردی برای تعریفشان است و ما در ایران چطور این ها رو تعریف می کنیم. نمونه ی بارز این تفاوت در تعریف بحث ملودی ساز، آهنگساز و تنظیم کننده هست. شاید همه ی شما بدانید کسی که شعر را تحویل میگیرد و میخواهد چگونه خوانده شدنش را مشخص کند، در ایران نام آهنگساز را یدک می کشد! در حالی که این فرد تنها ملودی سازِ وکال است نه آهنگساز. یا برای تسهیل در مفهومِ نامِ ملودی ساز اینطور در نظر بگیرید، کل موسیقی را کنار بگذارید، آن چیزی که میماند تنها صدای خواننده است، به این لاین از موسیقی وکال یا همان صدای خواننده گفته می شود، که ملودی ساز ،تنها ملودی وکال را خلق میکند و تعیین میکند یک شعر چطور باید خوانده شود، می توان گفت ریشه
ملودی چیست و چه ویژگی هایی دارد؟
ملودی احساسی است که از ترکیب زیر و بمی نت ها و ضرب آهنگ به وجود میآید.ملودی جایگاه مهمی در دنیای موسیقی دارد، اما ملودی چیست و چه ویژگی هایی باید داشته باشد؟در ادامه این مطلب از وبلاگ آموزشگاه موسیقی الهام بخوانید. ملودی چیست؟ آهنگ، نَوا یا ملودی به فرانسوی در موسیقی به معنای اجرای چند نت است که شنونده آن را به صورت یک مجموعهٔ واحد احساس میکند. به عبارت دیگر، آهنگ عبارت است از احساس آغاز و انجام داشتنِ این سلسله از نتها. ملودی در موسیقی همان لحن و آهنگ صداست که گاهی با لغت tune بیان میشود .در واقع ملودی رشته ای از نت ها با زیر و بمی متفاوت است ( این زیر و بمی را با Pitches نامگذاری میکنند و با واحد Hertz اندازه میگیرند ). این نت های زیر و بم بصورت پیوسته و به دنبال همدیگر اجرا میشوند , گاهی نت ها به سکوت میرسند که این سکوت نیز جزیی از موسیقی است .نت ها آهنگ موسیقی را میسازند. به زبان ساده مردم دوست دارند ملودی ها را زمزمه کنند . مثلا” ملودی آهنگ ای الههء ناز از استاد فقید آواز ایران , شادروان بنان را به خاطر آورید . ملودی همان چیزی
