تاریخچه سرود جینگل بلز
یکی از آهنگ های شناخته شده ای که در جشن کریسمس بیشتر شنیده می شود، سرود جینگل بلز می باشد. این سرود در میان افرادی که این مناسبت را جشن می گیرند بسیار مهم و با ارزش است و از گذشته های دور در جشن کریسمس حائز اهمیت بوده است. در ادامه این مطلب از وبلاگ آموزشگاه موسیقی الهام با تاریخچه این سرود قدیمی بیشتر آشنا شوید. تاریخچه سرود جینگل بلز سرود جینگل بلز (Jingle Bells) یکی از معروفترین سرودهای کریسمس است که شاید بیش از هر سرود دیگری در سراسر دنیا خوانده میشود. جینگل بلز را میتوان به فارسی زنگهای جرینگجرینگکنان ترجمهکرد. این سرود توسط جیمز لرد پیرپانت موسیقیدان و شاعر آمریکایی، در پاییز سال ۱۸۵۷ نوشته و با عنوان اصلی سورتمهای با یک اسب (به انگلیسی: One Horse Open Sleigh) نوشتهشد. هرچند که امروزه این سرود با زمان تعطیلات کریسمس همگون شدهاست، ولی در واقع برای روز شکرگزاری سروده شده بود. متن سرود جینگل بلز Jingle bells, jingle bells صدای جیلینگ جیلینگ زنگوله ها Jingle all the way همه جا صدای جیلینگ جیلینگ میاد Oh, what fun it is to ride, In a one-horse open sleigh, hey اوه، سواری با سورتمه (کالسکه) روباز با یه اسب چه
آشنایی با اصطلاح کانن در موسیقی
کانُن در لاتین به معنی قاعده و قانون است و در موسیقی یک فرم و شیوۀ آهنگسازی است بر پایه قوانین تقلید دقیق ، که یک ملودی اولیه در یک بازهٔ مشخص توسط یک یا چند قسمت تکرار میشود که ممکن است همه دارای نت های مشابه، یا مشابه ولی غیر هم ارزش در یک اکتاو دیگر باشند. در ادامه این مطلب از وبلاگ آموزشگاه موسیقی الهام با اصطلاح کانن در موسیقی بیشتر آشنا شوید. آشنایی با اصطلاح کانن در موسیقی همانطور که گفته شد کانن ، فرم موسیقی و تکنیک آهنگسازی ، طبق اصل تقلید دقیق ، که در آن یک ملودی اولیه در یک بازه زمانی مشخص توسط یک یا چند بخش تقلید می شود ، یا در یک ترانه یا در برخی از زمینه های دیگر چنین تقلیدی امکان پذیر است که در همان مقادیر نت ، در افزایش یا در کاهش (مقادیر کوتاه تر نت) رخ دهد. در این حالت، تقلید یا تقلیدهایی از ملودی اولیه با مقداری فاصله نواخته میشود. به طور خلاصه تر کانُن در موسیقی به قطعهای گفته میشود که برای دو یا چند ساز نوشته میشود و نوازندگان آن را یکی پس از دیگری با فاصله چند میزان از هم اجرا
بیوگرافی دریا دادور
دریا دادور یکی از خواننده های زن موفق در دوره معاصر می باشد که با تلفیق موسیقی سنتی ایرانی و موسیقی غربی سبکی منحصر به فرد را ایجاد نموده است. در ادامه این مطلب از وبلاگ آموزشگاه موسیقی الهام با دریا دادور هنرمند برجسته معاصر بیشتر آشنا شوید. بیوگرافی دریا دادور دریا دادور خراسانی در سال ۱۳۵۰ متولد گردید. دادور خواننده زن ایرانی شناخته شده و ساکن فرانسه می باشد . دادور که تحصیل کردهٔ موسیقی کلاسیک در اروپاست و صدایی درگستره صوتی سوپرانولجرو دارد ؛ ترانه های محلی و موسیقی سنتی ایرانی را با موسیقی غربی تلفیق کرده و سبکی منحصر به خود پدید آورده است. دریا دادور دختر «نسرین ارمگان» از یک خانوادهٔ گیلانی در مشهد به دنیا آمد. تا سن پنج سالگی نزد پدربزرگ و مادربزرگ خود که اصالتاً گیلانی بودند، زندگی کرد. سپس خانوادهٔ او به تهران نقل مکان کردند و او در آنجا بزرگ شد. او خودش را هم گیلکی و هم مشهدی میداند . از کودکی به آوازخوانی علاقهمند بود. مادر او که هم خواننده و هم ترانهسرا و کارگردان تئاتر عروسکی بود، در گرایش دادور به سمت هنر تأثیر زیادی داشت. در کودکی در کنسرتهای مدرسه شرکت میکرد. دادور در مصاحبهای، از
چوب های مناسب برای ساخت ساز
بعضی از سازهایی که وجود دارند مانند تار، سه تار، تنبور و اکثر سازهای ایرانی ، از چوب ساخته شده اند. جنس ساز و جنس چوبی که در ساخت ساز به کار می روند، در صدادهی و کیفیت آن بسیار موثر است.به همین دلیل شناخت چوب های مناسب در انتخاب یک ساز خوب کمک کننده است.همچنین برای افرادی که می خواهند ساخت ساز را شروع کنند باید با این چوب ها آشنایی داشته باشند. در ادامه این مطلب از وبلاگ آموزشگاه موسیقی الهام با چوب های مناسب برای ساخت ساز آشنا شوید. چوب های مناسب برای ساخت ساز اگر بخواهیم میان چوب ها یکی را انتخاب نماییم، می توان گفت بهترین این چوبها ؛ توت سیاه است که بسیار کمیاب و تهیه نوع مرغوب آن بسیار مشکل است. تارسازان کلاً تار را از چوب توت میسازند چون پس از ساخت زیبا از کار در میآید؛ در مقابل آفات چوب مقاوم است و رگههای آن به ساز زیبایی خاصی میدهد. صدای سازی که با چوب توت ساخته شود خاص و انحصاری است که استادان قدیمی آن را کشف کرده و به کار بردهاند امروزه هم سازندگان خبره و آگاه بیشتر از چوب توت استفاده میکنند. زمان قطع درختان زمان قطع
مهسا کریمی، مدرس گیتار پاپ و کلاسیک
ساز گیتار دارای زیر مجموعه هایی می باشد که شامل گستار پاپ، گیتار کلاسیک ، گیتار فلامنکو ، گیتار آکوستیک ، گیتار آویشن، گیتار برقی و … می باشد. گیتار پاپ و گیتار کلاسیک در میان این سازها و در بین هنرجویان موسیقی از محبوبیت بیشتری برخوردار است.اگر شما هم به این ساز علاقمند هستید و میخواهید آموزش و نواختن آن را یاد بگیرید باید در ادامه این مطلب از وبلاگ آموزشگاه موسیقی الهام با مهسا کریمی مدرس گیتار پاپ و کلاسیک این آموزشگاه بیشتر آشنا شوید. با ما تا انتهای این مطلب همراه باشید. گیتار کلاسیک گیتار کلاسیک، سازی در ردهٔ سازهای زهی زخمهای، که خود بخشی از خانوادهٔ سازهای زهی است، قرار میگیرد. گیتار کلاسیک همچون پیانو، به نوازنده امکان اجرای اثرهایی با بافت کنترپوانتیک با ملودیهای پیچیده و همچنین اثرهایی با بافت هارمونیک با توانایی اجرای چندین نت در یک زمان را میدهد. به همین دلیل این ساز، به عنوان سازی تک نواز شناخته شدهاست. گیتار کلاسیک به شکل استاندارد دارای شش سیم (سه سیم نایلونی برای نتهای زیر و سه سیم فنری برای نتهای باس) میباشد. گیتار پاپ آموزش گیتار پاپ در اصل مهارت های آکورد گیری و ریتم است. همانطور که می دانید پاپ
ساز سوتک، یکی از ابتدایی ترین سازهای بادی
در دنیای موسیقی سازهای بسیار زیادی وجود دارد که برای شناخت بهتر هرکدام آن ها را در دسته های مشخصی تقسیم بندی می نمایند.اگر چه تنوع ساز ها بسیار زیاد است اما این ساز ها از ساده ترین تا پیچیده ترین را در خود جای می دهند. یکی از سازهای بسیار ساده که حتما شما هم در کودکی با آن نواخته اید، ساز سوتک می باشد.در ادامه این مطلب از وبلاگ آموزشگاه موسیقی الهام با ساز سوتک، یکی از ابتدایی ترین سازهای بادی بیشتر آشنا شوید. سوتک، یکی از ابتدایی ترین سازهای بادی سازهای بادی یا هوا صدا ؛ سازهایی هستند که صدا در آنها از طریق ارتعاش هوا ایجاد میشود. هوا صداها به طور کلی به دو دسته هوا صداهای آزاد و سازهای هوا صدا تقسیم میشوند که سازهای هواصدا بر اساس ساختمان ساز و نحوهی تولید صدایشان انواع مختلفی دارند. ساز سوتک یکی از قدیمی ترین سازهای موسیقی ایرانی است که نمونه هایی از آن در بسیاری از فرهنگ ها و تمدن های باستانی سراسر جهان یافت میشود. شاید بتوانیم بگوییم که این ساز یکی از ابتدایی ترین نمونه های شکل گیری و تکامل سازهای بادی در جهان است. شکل ظاهری عجیب و منحصر به فرد این
ترمین، سازی با سیم های نامرئی
در میان سازهای عجیب و غریبی که در دنیای موسیقی وجود دارد، ترمین یکی از سازهای بسیار جالب و حیرت انگیز است.دلیل آن نیز نحوه نواختن و به صدا درآمدن این ساز می باشد.ترمین سازی است که نوازنده بدون لمس هیچ صفحه، دکمه و یا دمیدنی و فقط با به لرزه درآوردن امواج مغناطیسی صدای آن را ایجاد می کند. اگر شما هم به این ساز علاقه مند شدید، در ادامه این مطلب از وبلاگ آموزشگاه موسیقی الهام با ساز عجیب ترمین بیشتر آشنا شوید. ترمین، سازی با سیم های نامرئی ساز ترمین یک نوع ساز الکترونیکی خیلی شگرف و شگفت آور می باشد که جهت ساز زدن احتیاج به تماس فیزیکی و لمس آن نخواهد بود. این ساز برای نخستین بار به وسیله فیزیکدان و مخترع مشهور لئون ترمین در سال ۱۹۲۰ در شوروی سابق ساخته شد. نام های دیگر ساز ترمین این ساز به اسم های دیگری مانند اتروفون، ترمینوفون و ترمینووکس هم معروف می باشد. اما ترمین نامی است که بیشتر مورد استفاده قرار می گیرد. هنگام ابداع این ساز عجیب، نوازندگان متخصص در خصوص نوع بکارگیری دست و مدل های متنوع آن در زمان نواختن نگرش های متمایزی داشتند. به عنوان مثال برخی از شگرد
رپ بتل چیست ؟
رپ به عنوان یکی از سبک های پر طرفدار موسیقی ، مانند سایر سبک های موسیقی دارای اصطلاحات خاصی می باشد که برای آشنایی بیشتر با سبک ها بهتر است با این اصطلاحات نیز آشنا شوید.اگر به رپ علاقه دارید در ادامه این مطلب از وبلاگ آموزشگاه موسیقی الهام می خواهیم شما را با رب بتل یا بتل رپ آشنا کنیم، پس لطفا تا انتهای این مطلب با ما همراه باشید. رپ بتل چیست ؟ رپ بتل یا بتل رپ که به عنوان نبرد رپ نیز شناخته میشود، نوعی مسابقه با سبک رپ خوانی است که بین دو یا چند رپر اجرا میشود که شامل فخرفروشی، توهین و بازی با کلمات است. به معنایی دیگر،رپ بتل به مسابقه هایی گفته می شود که در آن مسابقه ها دو فرد شرکت می کنند و رو به روی هم قرار می گیرند و هر کدام به مدت ۴۵ ثانیه فرد مقابل خود را دیس می کنند. به این گونه که فرد اول به مدت ۴۵ ثانیه برای فرد دوم شعر می گوید، به گونه ای که فرد را مورد تحقیر قرار میدهد و یا به اصطلاح دیس می کند. بعد از آن فرد دوم نیز به مدت ۴۵ ثانیه فرد اول
رضا نعیمی | مدرس کاخن، هنگدرام و درامز
ساز کاخن و هنگ درام از جمله سازهایی جدید است که با سرعت بسیار زیادی در میان هنرمندان محبوب شد. این دو ساز با شکلی متفاوت و صدایی زیبا با ضربه زدن دست بر روی صفحات آن تولید صدا می نماید.اگر شما هم جزو علاقمندان به این سازها هستید در ادامه این مطلب از وبلاگ آموزشگاه موسیقی الهام با رضا نعیمی مدرس هنگ درام و کاخن این آموزشگاه بیشتر آشنا شوید. کاخن کاخن یا کاخون لغتی اسپانیایی به معنی جعبه، صندوق یا صندوقچه است که به نوعی ساز کوبهای گفته میشود. نوازنده کاخون بر روی آن مینشیند و با ضربات کف دست و انگشتان که بر روی صفحه جلویی (تاپا) و صفحات کنار و بالای ساز میکوبد، صدا تولید میکند. هنگ درام هنگ درام یک ساز کوبه ای است که از دو قسمت فلزی تشکیل شده است. یک قوس بالایی که به آن “دینگ ساید” گفته میشود و نتها بر روی آن قرار گرفته و طرف دیگر که به “گو ساید” معروف بوده و در مرکز آن یک دایره بزرگ تعبیه شده است. این قوس یا به صورت بیضی یا به صورت دایره است که تجربه نشان داده شکل بیضی آن از نظر حجم و کیفیت صدا بسیار بهتر
تغییر شکل ساز چنگ در طول تاریخ
ساز چنگ یکی از قدیمی ترین سازهای ایرانی می باشد که در نقش و نگارهای به جا مانده از دوران تاریخی گذشته نقوشی از این ساز دیده می شود. این ساز در طول تاریخ تغییرات قابل توجه ای داشته است تا به شکل امروزی آن در دسترس می باشد. در ادامه این مطلب از وبلاگ آموزشگاه موسیقی الهام با تغییر شکل ساز چنگ در طول تاریخ بیشتر آشنا شوید. تغییر شکل ساز چنگ در طول تاریخ نوع ابتدایی آن شکل مثلث و شامل یک تخته به طول تقریبا یک گز و یک میله چوبی است و معمولا شکل دست انسان را داشته است.سیم های این ساز که معمولا ۸ یا ۹ تار بوده به موازات وتر این مثلث قائم الزاویه بین تخته و میله امتداد یافته است . یک سر سیمها به تخته وصل می شده و انتهای دیگر آن دور میخها یا گوشی هایی که روی میله چوبی قرار داشته پیچیده میشده و باقی مانده آن سیمها از طرف دیگر آویزان بوده است. چنگهایی که در دورههای اخیر تاریخ بابل و آشور نقش شده از لحاظ شکل و طرز گرفتن و نواختن با چنگهای دورههای قدیم تفاوت بسیار دارد.جعبه صوتی این نوع چنگ گاهی مستقیم و بدون انحنا
